非遗第一线的生动课堂——数字艺术与设计学院学子前往绵竹年画村实践学习
来源:数字艺术与设计学院 | 作者:王冰玲 | 发布时间:2026-05-18 17:12
2026年5月13日,数字艺术与设计学院2024级视觉传达设计专业学生踏上了《非遗项目传承实训》课程的首日征程,前往被誉为“中国年画之乡”的四川德阳绵竹年画村,开启了一场与传统非遗文化深度对话的实践学习之旅。此次活动在张梅、周德伍、敬鹏飞、刘军、曾晓菲、王冰玲、银霞、栾国勇这八位教师的有序组织下,得以有条不紊地开展。
早晨九点,师生团队整装出发,历经一小时车程抵达绵竹年画村。作为中国四大木版年画之一、国家级非物质文化遗产,绵竹年画起源于北宋,盛于明清,以其鲜艳明快的色彩、饱满对称的构图和独特的“掭水脚”手绘技法闻名于世。学生们在年画博物馆中沉浸式观摩了从制粉笺纸、刻版到施彩的传统工艺流程,并通过展厅内陈列的千余种文创产品,直观感受了年画艺术从传统祈福符号向现代设计语言转化的创新实践。
“年画不仅是图案,更是承载着地域文化与民间智慧的视觉史诗。”带队教师现场讲解时强调。在年画博览园的实践环节,学生们亲手体验了木版拓印与手工彩绘的基础步骤,通过指尖触碰传统技艺的温度,理解非遗元素在现代设计中的转化逻辑。同学们需在此次考察中完成非遗元素的采集与提炼,为后续创作蕴含文化基因的视觉作品积累素材。
年画的色彩体系和吉祥符号极具视觉张力,此次实践教学紧扣课程“走出去、引进来”的教学目标,通过实地考察、技艺体验与案例分析相结合的方式,推动学生从非遗中汲取灵感,将传统美学基因注入现代设计语言。
本次绵竹年画村之行,不仅是视觉传达设计专业教学与非遗传承的深度融合,更是一次培养文化自信、锻造设计思维的重要实践。数字艺术与设计学院将持续推进非遗的创造性转化以及与现代设计的融合,为培养具有文化洞察力的设计人才搭建更广阔的实践平台。
早晨九点,师生团队整装出发,历经一小时车程抵达绵竹年画村。作为中国四大木版年画之一、国家级非物质文化遗产,绵竹年画起源于北宋,盛于明清,以其鲜艳明快的色彩、饱满对称的构图和独特的“掭水脚”手绘技法闻名于世。学生们在年画博物馆中沉浸式观摩了从制粉笺纸、刻版到施彩的传统工艺流程,并通过展厅内陈列的千余种文创产品,直观感受了年画艺术从传统祈福符号向现代设计语言转化的创新实践。


本次绵竹年画村之行,不仅是视觉传达设计专业教学与非遗传承的深度融合,更是一次培养文化自信、锻造设计思维的重要实践。数字艺术与设计学院将持续推进非遗的创造性转化以及与现代设计的融合,为培养具有文化洞察力的设计人才搭建更广阔的实践平台。
(数字艺术与设计学院 王冰玲)



